作者简介

阿诺德•阿伦森（Arnold Aronson），美国哥伦比亚大学戏剧系教授，著有《美国舞台美术》和《环境舞美的历史与理论》。曾担任《戏剧设计与技术》主编（1978—1988）。

译者简介：高子文，南京大学文学院副教授，著有《文明的逆子们：美国现代戏剧的中国叙事》。《戏剧与影视评论》执行主编。
内容简介

先锋戏剧创造了一种结构和经验，既不是逻辑的，也不是反逻辑的，而是“非逻辑”的。这种戏剧从根本上不是线性的、幻觉的、主题的或者心理的，自然不再有任何传统的意味。这是一种非文学的戏剧，这并不是说它缺少语言，而是无法用阅读文学作品的方式来读。先锋戏剧主要是形式的、图解的、智性导向的，建立在美学上而不是本能情感上的。它的目的在于重新建构观众观看和体验戏剧的方式，而这势必会反过来改变观众观看自己和世界的方式。

推荐理由

在《美国先锋戏剧：一种历史》中，阿诺德·阿伦森聚焦的是新戏剧思想和实践的发展，而不是单个艺术家的职业生涯。鉴于20世纪下半叶美国戏剧和视觉艺术的多样性和丰富性，这是一个正确的选择。

在本书中，方法的选择是最重要的：阿隆森不是在写戏剧领域的先锋艺术的历史，而是在先锋的戏剧的历史。尽管这种区别看似简单，但实际上建立了牢固的界限，以区分其他强包容性的艺术。这并不意味着其他类型的“戏剧性”就此被排除。行为绘画、事件、表演艺术、人体艺术、后现代舞蹈和实验电影对先锋戏剧都产生了重要的影响，而且通常是至关重要的影响。